Волшебная сказка в исполнении амурчан

В Доме молодежи произошла волшебная феерия: на сцене ожили герои легендарной пьесы Мориса Метерлинка «Синяя птица». По словам руководителя постановки Натальи Бурим, в этом спектакле впервые был задействован весь актерский состав театралов Детской школы искусств.

Основной сюжет пьесы — история о волшебном путешествии брата и сестры по имени Тильтиль и Митиль. В канун Рождества главных героев посещает Фея Берилюна. Внучка Феи больна, и спасти её может только синяя птица. Благодаря алмазу — волшебному подарку Феи, дети получают возможность видеть души вещей. Сахар, хлеб, вода, молоко и огонь преображаются в живых существ со своим характером. Все вместе они отправляются в опасное путешествие за сказочной синей птицей. Тильтиль и Митиль общаются с умершими бабушкой и дедушкой, попадают в царство ночи, оживший лес, сад блаженств и в царство будущего, после чего возвращаются обратно и дарят птицу больной внучке Феи. Пройдя через множество приключений в волшебных мирах вместе с артистами, даже зрители начинают смотреть на реальный мир по-другому.

— Премьера спектакля «Синяя птица» состоялась 13 октября 1908 года на сцене МХАТа под руководством Константина Станиславского. Однако наша детская версия отличается от взрослого спектакля. Его пришлось сократить вдвое и убрать сложные сцены, но главную идею произведения мы все же сохранили, — отмечает Наталья Бурим, режиссер спектакля.

Руководитель образцового коллектива «Театралы» Наталья Бурим впервые задействовала в спектакле весь актерский состав. На сцену вышли даже самые маленькие артисты. Они играли в сцене будущего нерождённых детей. У многих малышей в этот вечер состоялся дебют. По словам зрителей, именно сцена с лазоревыми детьми произвела на них наибольшее впечатление. Умиление и восхищение от талантливой игры юных актеров то и дело сменяли слезы на глазах.

— Сцена получилась очень сказочной и трогательной. Под конец даже рыдали вместе с дочерью. Ведь мы никогда не задумываемся, бывает ли так на самом деле, что нерожденные дети выбирают себе родителей. Может быть, они сидят и где-то смотрят на нас сверху, — рассказывает о своих впечатлениях зрительница Марина Коткина. — Очень интересно было наблюдать за рассуждениями детей о том, когда они появятся на свет и кем будут в этом мире: изобретателями, врачами, инженерами, цветоводами или просто хорошими и добрыми людьми.

— Автор пьесы Морис Метерлинк показывает нам, что дети приходят в этот мир тогда, когда наступает их время. А еще, что у каждого человека есть свои судьба и миссия на земле.

Стоит отметить, что помимо юных театралов в спектакле приняли участие педагоги и родители артистов. Для режиссера это — первый эксперимент, когда на одной сцене играют дети и взрослые.

— Идея поставить известную сказку Мориса Метерлинка у меня появилась еще три года назад. Но я никак не решалась, было страшно. Мы уже ставили раньше серьезные пьесы зарубежных писателей, но с таким количество актеров ни разу. У главных героев еще нет большого опыта выступлений, но они молодцы, старались и репетировали порой около пяти часов в день. Это мой первый грандиозный проект, — делится Наталья Бурим. — Перед спектаклем, когда я раскладывала костюмы, из одного вылетело синее перышко. Решила — хороший знак, надела его под резиночку на палец, как символ удачи.

Каждая сцена была по-своему динамичной. Артисты то внезапно выходили на сцену из зрительного зала, то вовсе растворялись в искусственном тумане. Гармоничное сочетание декораций, света, музыки и роскошных костюмов придавали спектаклю еще больше волшебства.

— Я — выпускник коллектива «Театралы», а сегодня был в качестве зрителя. Пришел поддержать ребят, с которыми мы учились вместе, — делится Егор Незнамов. — Спектакль получился красивым и волшебным. Заметно, сколько труда вложили в него и режиссер, и актеры. На сцене как будто играли профессиональные артисты. Мне даже стало грустно, что я сам не могу принять участие в спектакле.

Одна из главных мыслей пьесы — счастье достижимо. Его символом в произведении является синяя птица.

— Автор показывает нам: не нужно искать счастье в волшебном лесу, в прошлом или будущем, как это делали Тильтиль и Митиль. Настоящее счастье, которое ищут герои, заключается не в обладании фантастической птицей. Оно может быть рядом, стоит только внимательно посмотреть вокруг. Например, в блаженстве быть здоровым, дышать воздухом, любить родителей. Именно так заканчивается пьеса Мориса Метерлинка, — отмечает режиссер спектакля. — Думаю, что не даром автор выбрал главными действующими лицами детей: они добрые, наивные и чистые душой. Мне тоже хотелось передать этот замысел. Считаю, что у нас с ребятами все получилось.

Для многих актеров спектакль стал экзаменом по актерскому мастерству, после которого они отправились на летние каникулы. Ребята обещают, что в следующем году они порадуют зрителей новой и не менее интересной постановкой.